傲视苍穹超激情打宝体验，极品装备、高级技能打怪爆，自由交易随心所欲。多样化地图副本可供自由挑战、可玩性非常高、还有更多武器可供选择。
游戏职业
武将
近战物理职业，通过暴力摧毁敌人。
职业简介
武将，坚如磐石的战斗者。长达百年的中原战争中，身为武将的人类磨练出非凡的意志。引导武将手中武器的，是心灵而不是肌肉。只有真正的勇者，才能驾驭传奇神装。
妖星降世，凶兽横行，无数的武将在黑暗中坚持着胜利与和平的梦想，浴血奋战，一往无回。
代表技能
乾坤斩、炎龙咆哮、修罗斩、幻影刺、饮血魔鞘。
军师
魔法职业，拥有最强大的远程群体魔法。
职业简介
鸿蒙伊始，开天辟地，清气上浮为天，浊气下沉为地。相传有智者为参透天地奥秘于大陆之巅吞吐创世残留的清浊二气闭关千年，终于突破凡人之躯领悟水、火、风、雷诸法奥妙，是为谋士。此后众多弟子追随大贤谋士修习法术，其中修行有成者行走于世间，手握操纵毁天灭地之力，即为军师。
代表技能
烽火流失，海神狂啸，九宝神光，如月金身，幽冥领域。
仙士
兼具近战打击和远程施法能力的辅助型职业，亦可召唤神兽协助攻击。
职业简介
仙士认为自己的门派源于鸿蒙初开之地——天地源流，仙术法则源于天地自然，生、杀、拯救与毁灭，皆是天道。仙士擅长辅助和治疗，一手行医，一手御魂，以强大的精神力作为基础，独行于天地之间。他们是不可多得的伙伴，也是令人生畏的对手。
代表技能
玄真铁扇，鬼门十三针，御魂术，金刚不坏，影分身。
转生BOSS介绍
1.功能开启
角色达到一定等级时，同步开启转生BOSS的挑战资格。
2.挑战时间
每天21:00-21:15开启转生BOSS挑战
3.BOSS掉落
所有参与玩家必定获得战甲碎片，幸运玩家可获得宝石碎片，最后一击可获得炼体丹，根据伤害可获得排名宝箱，打开宝箱可获得随机数量的麻痹戒指碎片或防护戒指碎片
该活动的奖励十分珍贵和稀有，参与门槛低，屌丝逆袭，全靠它了
游戏特色
◆青春热血，全新玩法 百年传承，经典升级！全新设定，将军、军师、仙士三职业、打宝、爆装、南蛮入侵，指间驰骋 “诸神经典”。
◆校场比武，南蛮入侵 自由PK，血战红名，杀人爆物，血性刺激！落霞夺宝、镖车护送、领地争夺、激情争霸……丰富的PvP玩法，待你一战成名！
◆千人同屏 精准击杀 校场系统深度优化，UE体验创新设定，操作手感超畅爽， 千人同屏南蛮入侵，一键锁定精准击杀，寻敌千里取敌首级。
◆激情打宝 自由交易 超激情打宝体验，极品装备、高级技能打怪爆，自由交易随心所欲。 军营、红包……多元化社交玩法，你不是一个人在战斗！
从《三国演义》到《新三国》，赢在思路开拓，输在人物塑造
上个世纪央视耗费十几年心血将古典长篇小说中的“四大名著”搬上了银屏，虽然受制于技术、环境等等原因，但由于从导演到演员的出色表现，这四部影视作品也得以跻身于经典行列。
而近几年出现的经典翻拍浪潮下，像金庸的武侠剧、琼瑶的言情剧是一部接着一部，“四大名著”最终也没能逃开，被卷入了“翻拍”浪潮之中。
“经典”重拍的想法是好的，毕竟无论是拍摄技术的进步、拍摄环境的改善，还是演员的代际更迭，翻拍是迟早的事情。
平心而论，目前来看，“四大名著”的翻拍如果进行一个对比的话，《新三国》无疑是走出了一条新路，在对于“经典”的理解和观念上要超出了一大截。
并不是这部剧超越了“经典”，而是这部剧有可能成为一种翻拍的样板，给之后的“翻拍”提供了一些新思路。
总结来说，从《三国演义》到《新三国》，赢在思路的开拓，但输在人物的塑造。
不一样的视角讲述不一样的内容，《新三国》不在原地和经典争锋
如果问小说《三国演义》讲了一件什么事情，我想很多人都会回答是汉末时期群雄争锋的故事。
所以，老版的电视剧侧重点就在于各路英雄人物的交锋，主要是魏蜀吴三方在形成和之后两个阶段里英雄人物的故事。
但是，《新三国》没有走这条路线，而是参照一些正史资料以及一些学术上的说法，将故事的重点放在了各个势力内部的争斗上。
比如说，孙权在继任江东之主的时候对张昭、周瑜等人的试探，吴国故事的线索也就在其君臣之间的互相制衡之上。
而对于蜀国来讲，关羽死后，刘备称帝，在典礼仪式上踉跄之时，一把推开前来搀扶他的人说：
我没有你的扶持，就不能自立了吗？
赵云很默契地看了一眼诸葛亮，诸葛亮一脸苦涩。
这明显就是借鉴了后世很多人认为的刘备和诸葛亮之间的猜忌，并且为之后的“伐吴”一事做铺垫。
虽然这种关系不见于正史，只是后来文人学者的推测，但《新三国》同样吸纳了这样的内容，将故事重点放在了蜀国内部各方势力的争斗上。
而对于魏国来说，曹操的奸诈形象更多的是通过一些“无理手”来表现，让人摸不透他的心思，除了有“杨修耍弄小聪明”等情节之外，还添加了“曹丕杀害手足”、“曹操戏弄司马懿”等等情节。
魏国故事的中心就在于曹操以及后来司马氏等几方势力的斗争上。
从这里可以看到，和之前的《三国演义》描写群雄争锋不同，《新三国》将斗争的矛头转向了各自势力的内部。
说实话，一本写乱世英雄的小说，在《新三国》中硬生生变成了“宫斗”戏，可以说这种转折让人意想不到，但绝对是耳目一新。
这就是《新三国》的聪明之处，同一个故事从不同的视角就能讲出不一样的内容，这样才能给观众带来新鲜感，也避免了和原有经典的直接对比。
如果和“经典”硬碰硬，难免会有一方名声受损，“四大名著”中其他三部的翻拍就是活生生的例子。
无论是压过了“经典”还是有所不如，都不是什么好事，并且因为先入为主的原因，《新三国》如果在同一个地方和《三国演义》争锋，落败的可能性很大。
《新三国》的新视角，有讨巧的嫌疑，但不失为一种极为睿智的选择。
学我者生，似我者死，《新三国》另辟蹊径
“经典”翻拍不一定要按照之前的路数来走，成功还是失败就见仁见智了，但如果在框架、台词等等方面都学原有的经典，这是注定的死路。
从《三国演义》到《新三国》，变化最大的就是名字，已经没有了“演义”二字。
可能有观众认为影响不大，其实这就是一个信号。
“演义”一般用于“讲史”类的小说，是明着告诉读者这里的故事运用了历史框架，但内容基本都是编的，诸位看个热闹即可，万不可当真。
而翻拍之后主动去掉“演义”二字，就是向观众表明，这部剧中的历史成分要高于原有的《三国演义》。
这种细节变化在有心人眼中非常明显，剧里的一些情节桥段也有明确暗示。
比如说，曹操和陈宫在逃难的时候，路过了吕伯奢一家。但因为误以为其家人图谋不轨，就杀掉了吕伯奢全家。
误会澄清之后，大错已经铸成，偏偏在逃亡的过程中又遇到了打酒归来准备招待曹操二人的吕伯奢。
曹操一狠心，杀掉了吕伯奢，面对陈宫的责难，说出了那句著名的台词：
宁教我负天下人，休教天下人负我。
这是《三国演义》小说和电视剧都有的原话，而这句话也被当做了曹操奸诈的证据。
但是，这一个桥段在《新三国》中有了一个变动。
曹操第一次说的是：
宁我负人，毋人负我。
陈宫要么是没有听清，要么是不敢相信，于是再次询问，曹操这时候才说出了和之前一样的台词。
这一改动意味着什么？或许有些读者和观众并不清楚，在正史《三国志》中的引文里，曹操所说的原话和《新三国》一致。
也就是说，《三国演义》小说给正史中的原话加了“天下”二字。
细品一下就能知道，二者的区别还是很大的，小说的改动让曹操这一奸诈的形象瞬间生动了不少。但这不是人物本来的面貌。
《新三国》通过掺杂一些正史的资料，来和“演义”做一个区分。
而这样的手法虽然增加了历史的知识，但也在一定程度上牺牲了小说的趣味性，并且对于人物的塑造出现了一定的混乱。
《新三国》在历史人物面貌的把握上，有所混乱
因为既要掺杂正史，又要符合观众对于“三国”这个故事的期待，所以就出现了在人物塑造上的矛盾现象。
这部剧在热播的时候还闹出过一个笑话。
因为日本对于中国的“三国”历史非常感兴趣，制作了一系列比较著名的游戏，其中的代表就是“三国无双”。
结果有一个孩子在看了《新三国》之后，尤其是这个片头，很惊喜地说，“三国无双”这个游戏终于拍成电视剧了。
我们不去讨论这个孩子的文化意识是不是比较淡薄，我们说这里面“曹操”的表演问题。
《新三国》中由陈建斌饰演曹操，但不知道为什么他的语气腔调故意变得非常奇怪，真的有点像抗日剧中的日本人讲汉语。
而他表演“奸诈”的一面往往是通过一些较为“浮夸”的表演，当然这些内容是记载在一些历史典籍之中的，就是我们今天来读都感觉曹操当时确实有点浮夸，陈建斌在对于这些形象的表现上还是非常到位的。
但问题就在于，这个故事里曹操的“奸诈”应该是一种本能，从他的气质、眼神、笑容等等自然流露，像鲍国安饰演的曹操就非常形象。
而陈建斌因为要考虑历史的因素，所以比较刻意去表现这种奸诈，以至于成了“地痞流氓”的性质，倒是有点像少年时期纨绔的曹阿瞒，而不是那个雄踞北方的曹孟德。
同样的问题还有关羽和张飞这两个角色，《新三国》中关羽的傲气基本上就是通过“蔑视的眼神”这种技巧表现的，而张飞不像一个粗中有细能独当一面的猛将，更像是一介莽夫。
这和历史记载与小说演义中都不太符合。
于和伟饰演的“刘备”整体来说还算成功，因为要塑造“枭雄”的形象，就缺少了老三国中的那一股英雄气。
关于两位智囊的表演就差强人意了，一个是诸葛亮，另一个是周瑜。
“瑜亮”的斗智斗勇是“三国”故事的重头戏，所以演员对于形象的理解就成为了人物塑造的关键。
老版三国中，唐国强本来定下的角色是周瑜，但他穿上诸葛亮的服饰的时候发现更为适合，就临时更改了角色。
但他将诸葛亮前期的“谈笑风生”与后期的“鞠躬尽瘁”演绎得淋漓尽致，能让人感觉到，这是一个活生生的人，也有缺陷，也会因为失误而兵行险着。
但是陆毅所饰演的诸葛亮明显更偏向于鲁迅所说的“孔明之智近乎妖”的说法，似乎从其出山到死亡，一直是一种“成竹在胸”、“万事俱备”的心态。
虽然对于台词的还原度比老三国高，比如舌战群儒时候的说词、吊丧周瑜时候的祭文以及出师表的原文等等，都和小说基本一致，但这样的诸葛亮显得很假，没有真情地流露。
这从“吊祭周瑜”的戏份里能看出非常鲜明的对比。
唐国强饰演的诸葛亮有出“痛断肝肠”的哭戏，仿佛真的是再无知音一般，使得本来对其有杀心的东吴众人也为之伤恸，不禁怀疑孔明和公瑾不合只是一个传言。
而陆毅饰演的诸葛亮，基本上看不出什么伤心的样子，只不过是来到灵前背诵了一篇早就写好的祭文而已。
每次看到这里，我就有点怀疑，《新三国》中的诸葛亮竟然如此镇静，真的是感觉东吴众将不敢杀他吗？
如果说两版诸葛亮的不同表现还可以归结为对于人设上的不同理解，那周瑜的形象和演技就是问题很大了。
无论是在正史中还是小说演义里，周瑜“儒将”的身份都是鲜明的，“羽扇纶巾”虽然可以在剧中成为诸葛亮的专利，但淡然从容、指挥若定的心态与嫉妒心极重的特征缺一不可。
如果对比新老《三国》就能发现，老三国中的周瑜才算的儒将，谈笑风生，潇洒自如，“曲有误，周郎顾”的风流形象可以说刻画得非常成功。
然而到了《新三国》中，周瑜虽然外表也非常俊朗，但时时刻刻都是一副“阴鸷”的表情，不是动怒就是急躁，这样的形象和“儒将”的身份是不合的。
《新三国》放大了周瑜妒忌的特征，而忽略了其儒雅的形象，这是其真正算得上硬伤的地方。
其实从实际来看，陈建斌、于和伟、陆毅、倪大红等等演员都属于技艺精湛的一批演员，但是很多形象确实和这个故事出现了矛盾之处。
这不是演员自身的问题，而是这部剧在人物的设定上出现了纰漏，它既想要塑造正史中的人物形象，又不能放弃小说中的人物形象，这两者之间出现了冲突。
因为正史中对于人物的记载，除非是大奸大恶之人，一般都是适当进行美化；但是小说中的人物形象往往为了突出某一特征，都会对其相应的部分进行放大或者篡改。
比如说为了塑造曹操的奸诈一面，那么对于在与袁绍的战争里，携带百姓一同迁移的事情就不能出现在曹操的事迹里，而是只能出现在刘备的履历中。
所以，小说中的形象是畸形的，可以说是在正史之外重新树立的人设，这样在小说中才不会显得违和。
而《新三国》试图在小说形象里掺入正史形象，即使成功展现出人物复杂的一面，但自然就对整个小说故事的框架产生了冲击，使得二者出现了非常明显的违和感。
但总体来说，“经典”翻拍之下，《新三国》的思路还是比较巧妙的，作品还是成功的，虽然没有超越经典，但有技术、视角、重心等等方面的提升和补足，其质量并不会太逊色于老版《三国演义》。
